Interior del Museo Van Gogh

Pintada en 1888, "La cosecha" es una pintura vibrante y colorida que representa un paisaje rural con campesinos trabajando en los campos. Van Gogh usó su estilo característico de pinceladas audaces y colores contrastantes para capturar la belleza del campo. La pintura es una celebración de la temporada de cosecha y de los trabajadores agricultores que la hacen posible.

Pintada en 1885, "Los comedores de patatas" es una de las obras más poderosas de Van Gogh. La pintura representa a un grupo de campesinos empobrecidos reunidos alrededor de una mesa comiendo papas. Los colores oscuros y el tono sombrío reflejan las duras realidades de la vida rural. El uso de pinceladas gruesas y capas gruesas de pintura de Van Gogh se suma al efecto dramático de la pintura.

Pintado en 1888, "El dormitorio" es una representación simple pero poderosa del propio dormitorio de Van Gogh en Arles. El cuadro presenta una cama, una silla y un lavabo con un estilo sencillo, casi infantil. El uso de colores llamativos y pinceladas gruesas se suma al impacto emocional de la pintura, dando al espectador un vistazo al mundo interior de Van Gogh.

Pintado en 1886, "Cabeza de esqueleto con un cigarrillo encendido" es una pintura única y algo espeluznante. La pintura presenta un cráneo humano con un cigarrillo encendido en la boca, sobre un fondo oscuro. El uso de colores Brillante y sombras contrastantes se suma al sentido de misterio e intriga de la pintura.

Pintado en 1890, "The Tree Roots" es una pintura inquietante y evocadora que presenta una masa enredada de raíces que emergen del suelo. La pintura es oscura y sombría, con una sensación de aprensión que habla de las propias luchas de Van Gogh con la enfermedad mental.

Pintado en 1890, "Trigal con cuervos" es una pintura poderosa y emotiva que captura la belleza del campo. La pintura presenta un campo de trigo bajo un cielo dramático lleno de cuervos. El uso de colores llamativos y pinceladas gruesas se suma a la sensación de movimiento y energía de la pintura.

Pintado en 1890, "Flores de almendro" es una pintura delicada y hermosa que presenta una rama de flores de almendro contra un cielo azul. La pintura es una celebración de nueva vida y esperanza, como la pintó Van Gogh para conmemorar el nacimiento de su sobrino.

Pintado en 1888, "Girasoles en Arles" es una de las pinturas más famosas de Van Gogh. La pintura presenta un jarrón de girasoles sobre un fondo amarillo Brillante . El uso de colores llamativos y pinceladas gruesas se suma a la sensación de movimiento y energía de la pintura.

Pintado en 1887, "Autorretrato como pintor" es una pintura llamativa y emotiva que presenta al propio Van Gogh como tema. La pintura es una poderosa representación de las propias luchas de Van Gogh con la enfermedad mental, con su mirada intensa y el ceño fruncido.

Pintado en 1886, "Los zapatos" es una pintura simple pero poderosa que presenta un par de zapatos gastados y maltratados. La pintura es un claro recordatorio de la pobreza y las dificultades que enfrentaron muchas personas durante la época de Van Gogh. El uso de colores oscuros y fuertes pinceladas se suma al impacto emocional de la pintura.